Food Photography – DROPIMAGESTUDIO

Food Photography

La fotografia di alimenti (o food photography) è un genere di fotografia che sta diventando sempre più popolare. Ovunque guardiamo, Facebook e Instagram non sono mai carenti di immagini di cibo.

Per ottenere però i risultati migliori è necessario impiegare nel modo migliore la luce. Se non abbiamo uno studio fotografico attrezzato, la cosa migliore è utilizzare la luce naturale.

I fotografi del settore food, sia che siano professionisti o appassionati, sanno infatti che l’illuminazione naturale è uno degli strumenti migliori per scattare foto di qualità.

In questo articolo, discuteremo su cosa sia l’illuminazione naturale e come influenza le tue foto – nel bene e nel male.

Cos’è l’illuminazione naturale?

In poche parole, l’illuminazione naturale è la luce prodotta dal sole. Un altro termine correlato è la luce ambientale, che si riferisce alla luce disponibile in un ambiente.

La luce ambientale può anche essere considerata luce naturale se non è prodotta artificialmente dall’attrezzatura del fotografo.

Nella maggior parte del mondo, la luce naturale è abbondante e può essere utilizzata gratuitamente. Questo è uno dei tanti motivi per cui è preferito da molti fotografi.

Due tipi di illuminazione naturale

In generale, ci sono due diversi tipi di illuminazione naturale che potresti voler utilizzare per la fotografia. Se si prevede di utilizzare la luce naturale per la fotografia, è consigliabile conoscere i diversi modelli di luce solare e potrebbe essere necessario regolare il tuo stile di conseguenza.

LA LUCE DIRETTA

Un ambiente senza nuvole con piena luce solare a mezzogiorno produce luce diretta. Questa luce è molto intensa, dando come risultato un contrasto elevato e ombre molto nitide.

Il colore della luce varierà a seconda dell’ora del giorno. A mezzogiorno, sarà un colore bianco neutro e un tono d’oro più caldo nel tardo pomeriggio. A seconda del tuo stile fotografico, potresti preferire la luce diretta se desideri enfatizzare le ombre drammatiche e il contrasto elevato.

LA LUCE DIFFUSA

In un ambiente nuvoloso o coperto, la luce naturale apparirà diffusa. Ciò si traduce in un aspetto morbido, a basso contrasto con poca o nessuna ombra.

La maggior parte dei fotografi tende a preferire questa illuminazione in quanto è possibile fare qualsiasi cosa di buono con essa. Se hai molta luce diretta, puoi anche trasformarla in luce diffusa usando qualcosa come un riflettore.

LA LUCE ARTIFICIALE

Al contrario dell’illuminazione naturale, l’illuminazione artificiale è prodotta da lampade a led o luci stroboscopiche. Se l’idea della fotografia flash ti intimidisce, considera questo: la maggior parte delle forme di illuminazione artificiale si sforzano di ricreare l’illuminazione naturale.

Ad esempio, un flash senza diffusore è simile alla luce diretta, mentre un flash con un softbox produce una luce diffusa. Anche se prevedi di utilizzare la luce artificiale, aiuta a capire la luce naturale e come essa influenza il tuo stile creativo.

QUANDO USARE LA LUCE NATURALE NELLA FOOD PHOTOGRAPHY

Prima di determinare quale tipo di illuminazione usare, considera la tua produzione creativa. Vuoi foto di cibo con colori incisivi e ombre chiaramente definite? Se è così, ti serve la luce diretta e quindi un giorno senza nuvole, in pieno sole.

Ma se vuoi una luce soffusa e diffusa per una foto uniforme, una giornata nuvolosa ti soddisferà al meglio (o una giornata di sole con l’utilizzo di un riflettore).

Dopo aver individuato il tuo stile creativo preferito, dai un’occhiata al tempo. Potrebbe essere necessario pianificare il servizio fotografico in base alle previsioni meteorologiche se si desidera una particolare qualità di luce naturale. In alternativa, dovrai portare con te attrezzatura extra per compensare.

QUANDO USARE LA LUCE ARTIFICIALE NELLA FOOD PHOTOGRAPHY

Ci sono due momenti della giornata in cui l’illuminazione naturale potrebbe non essere la tua migliore amica. Quelle sono le ore blu e le ore d’oro del giorno.

Questi momenti del giorno sono apprezzati dai fotografi di paesaggio in quanto forniscono l’illuminazione più drammatica nel cielo. Tuttavia, questo potrebbe non essere l’ideale per la food photography.

Questo perché sia le ore blu che quelle dorate emettono luce colorata diversa. Un cibo fotografato all’ora blu potrebbe avere più sfumature blu, mentre l’ora dorata lo getterà in un tono più caldo.

Alcuni di questi effetti possono essere risolti in post-produzione, ma la maggior parte dei fotografi di cibo preferisce scattare con luce naturale neutra in modo che il cibo mantenga il suo colore naturale.

IN CONCLUSIONE

In generale, usare la luce naturale è la soluzione più semplice per i fotografi amanti della food photography. È piuttosto semplice utilizzare l’illuminazione naturale, anche se l’aggiunta di strumenti al tuo kit quali riflettori e diffusori ti aiuterà a farlo al meglio.

È utile anche una conoscenza generale dei pattern di illuminazione durante il giorno, in modo da non finire pianificando una luce naturale durante le ore dorate o blu (a meno che tu non voglia quella luce colorata!).

Posted in Tecnica fotografica.